Hackatón Audiostellar – BILIA 2022

Invitados por wip arte digital y con el apoyo de la UNTREF (Universidad Nacional de Tres de Febrero – Buenos Aires, Argentina)

AudioStellar es un software libre de experimentación sonora desarrollado por Leandro Garber, Tomás Ciccola y Juan Cruz Amusategui en el marco de un proyecto de investigación radicado en MUNTREF Centro de Arte y Ciencia (Universidad Nacional de Tres de Febrero, Argentina).

El objetivo de la hackaton fué propiciar un espacio de encuentro y colaboraciones creativas entre artistas sonoros y electrónicos, programadores, músicxs, livecoders, performers, personas con proyectos o ideas vinculadas al desarrollo sonoro o audiovisual, colectivos artísticos y practicantes creativos en general.

Coordinación: Leandro Garber (AR) y Tomás Ciccola (AR)

Agradecimientos especiales: UNTREF – Universidad Nacional de Tres de Febrero – Buenos Aires, Argentina

Acerca de audiostellar:

El programa, por medio de un algoritmo de machine learning no supervisado, procesa un dataset de muestras sonoras para generar un mapa en dos dimensiones. Dicho espacio puede luego ser recorrido de maneras novedosas, proponiendo nuevas técnicas de diseño sonoro: trayectorias libres, emisión de agentes autónomos, constelaciones rítmicas o heurísticas personalizadas haciendo uso de controladores MIDI y OSC.   

El software puede bajarse libremente de su sitio en sus versiones para Linux, Mac y Windows. Puede ser usado con los archivos de audio precargados al igual que incorporando un dataset propio.

https://audiostellar.xyz/

Una parte de la presentación fué transmitida vía el canal de Youtube de BILIA:

_Talleres

Desde el 2019 convocamos a distintxs referentes de la escena local y regional latinoamericana para la creación de espacios de intercambio y formación por fuera de los circuitos académicos. Se trata de talleres con orientación principal en la práctica artística y la conceptualización crística en torno a las herramientas digitales, las nuevas existencias en la digitalidad y el desarrollo de otras espacialidades.

Ejes de contenidos principales:

  • Inteligencia Artificial aplicada al Arte
  • Espacialidad 3D
  • Estéticas Post-humanistas
  • WebArt
  • Materialidad digital

Curaduría general: Julieta Agriano

Laboratorio de Orfebrería Digital -Edición Remix Audio Web-

Taller por Flor de Fuego
Orfebrería digital significa trabajar desde la materia prima del bit, labrando el código, maleando de manera artesanal para producir una pieza digital.
Este taller es una continuación y extensión del Laboratorio de Ciberpoesía, se profundizará sobre el uso y la mezcla de los frameworks Hydra web de @ojack , p5js y p5.glitch creado por @teddavisdotorg con el fin de crear webs híbridas que funcionan como piezas audiovisuales interactivas.

SABER MÁS

Arte VFX para Videojuegos en Unity

Por Manuel Mora

Dentro de los que podrían denominarse “oficios del arte digital”, el VFX artist es uno de los roles más demandados por una industria regional en desarrollo. Este taller se propone como una introducción a las herramientas más usadas en Unity para la generación de shaders y efectos visuales. Se abordará la programación con código asi como también la programación nodal, buscando de esta manera que les participantes puedan experimentar las distintas posibilidades que acercan sus lenguajes.

SABER MÁS

La construcción de sentidos en el arte computacional: composición de lenguajes creativos

Taller por Karen Palacio
A partir de la desnaturalización del lenguaje humano y de abordar la programación como un ejercicio comunicativo, se propone que lxs participantes se acerquen con prácticas exploratorias a involucrarse creativamente con el funcionamiento de los lenguajes de programación, en una manera profunda: técnica e ideológicamente, explorando la construcción de sentidos desde la teoría y desde la práctica.

SABER MÁS

Estéticas Posthumanas en las Artes Digitales 

Taller teórico-práctico por Nadia Martin

Con énfasis en las producciones digitales latinoamericanas, la dinámica se basará en la precisión y discusión crítica de marcos estéticos posthumanistas a la luz de diversas propuestas creativas que nos permitan conceptualizar cuerpo, materialidad digital y entorno en relación a nuestras prácticas artísticas.

SABER MÁS

ESCULTURA 3D Y FIGURACIÓN ORGÁNICA EN BLENDER

Dictado por Asdrúbal Gómez

Siguiendo los principios de la abstracción orgánica, el concepto de la desfiguración y la interpretación del figurativismo en la digitalidad como disparador creativo, abordaremos el modelado sinestesico con herramientas en el entorno de Blender.

*No se requiere contar con previos conocimientos.

SABER MÁS

Programación de visuales en Unity por Diego Dorado

Taller Intensivo on line4 encuentros: jueves 12, 19 y 26 de noviembre y 3 de diciembre / 18 a 20 hs (-3 UTC) *Cupos limitados*NO ES NECESARIO CONTAR CON CONOCIMIENTOS PREVIOS Presentación y objetivos: Los encuentros estarán orientados a quienes quieran utilizar Unity2D para generar visuales que puedan controlarse via OSC. Se abordarán las bases…

SABER MÁS

Arte generativo en Touchdesigner II – Nivel intermedio

Dictado por Paola Olea

El taller está orientado a personas con un manejo básico de TouchDesigner que quieran profundizar sus conocimientos con el objetivo de generar visuales en tiempo real, incorporando además el uso de #shaders y la creación de una interfaz propia para el control de la imagen y el sonido. (No se requieren conocimientos en programación)

SABER MÁS

Python aplicado al arte

Taller teórico-práctico a cargo de Flavia Laudado y David Vinazza

Python es muy versátil y está presente en muchísimos y variados usos vinculados a la exploración multimedial: desde aplicaciones de aprendizaje automático pasando por programas de creatividad y ejecución digital hasta el desarrollo de videojuegos, es frecuente encontrar algún tipo de integración con este lenguaje. Utilizando el arte generativo como un disparador amplio y un posible escenario de acción, invitamos a aprovechar la accesibilidad y simpleza de Python para programar y diseñar algoritmos de forma creativa.

SABER MÁS

Pantallas analógicas: experimentación con pigmentos de luz

INICIO 14 DE SEPTIEMBRE
Taller por Magdalena Molinari
Este taller-laboratorio busca explorar las posibilidades de la luz como expresión cromática y formal. A partir de un kit de materiales, cada participante producirá una “pantalla analógica” con luz propia, una pieza particular, pero emparentada en formato y procedimientos con las que produzcan lxs demás integrantes. Entre todxs se creará una taxonomía o colección de posibles resultados ante una premisa.

SABER MÁS

Introducción a lógicas técnico-estéticas en p5 y Processing

Dictado por Tama Moyré

Para abordar la programación creativa, se propone partir desde la perspectiva de un paralelismo entre p5.js y Processing. Ambos de acceso libre, destinados a los gráficos hechos por reglas procedurales, pero con diferencias en sus soportes (web y local), lo que abre paso a la experimentación de distintas posibilidades técnico-estéticas.

*No se requiere contar con conocimientos previos.

SABER MÁS