VFX para Videojuegos en Unity3D – Material preliminar para el desarrollo del taller

INICIO MARTES 15 DE MARZO, 2022 | COORDINACIÓN: MANUEL MORA

INSCRIPCIÓN ACÁ

CONSULTAR PROGRAMA Y COSTOS ACÁ

UNITY
Link de descarga de Unity y Unity Hub (ambas instalaciones son necesarias para utilizar Unity) La versión necesaria es la 2019.4.24 f1:

https://unity3d.com/es/get-unity/download/archive

Tutorial de instalación:

https://docs.unity3d.com/Manual/GettingStartedInstallingUnity.html


Tutorial básico de uso de la interfaz:
https://docs.unity3d.com/420/Documentation/Manual/LearningtheInterface.html

Manual y documentación completa:

https://docs.unity3d.com/420/Documentation/Manual/index.html

Blender
Link de descarga de Blenderhttps://www.blender.org/download/

Tutorial de descarga e instalación
https://docs.blender.org/manual/en/latest/getting_started/installing/index.html

Tutorial basico de uso por la interfaz

https://docs.blender.org/manual/en/latest/interface/index.html

Manual y documentación completa


https://docs.blender.org/manual/en/latest/

PHOTOPEA

Editor de imagen online. Mismas herramientas que Adobe Photoshop:
https://www.photopea.com/

Zonas de Autonomía Temporal: Dinámicas de creación y existencia en el espacio virtual.

Por Lucas Gutierrez

3 Encuentros online a través de la plataforma Zoom

Fechas: 9, 12 y 14 de abril

Horario: 18 a 20 hs (-3 UTC // Arg.)

Valor: USD65 / A$4400

Contenidos:

Día 1: “El vacío digital & apropiación de las herramientas”

— Presentaciones general y de participantes + ideas /conceptos iniciales

— Unity3d (recapitulación)

— Artistas que usan Unity

— Backups vs. inspiración

Topics: ¿Por qué 3d? Burbujas tecnológicas

Día 2: “Especialistas del plugin y adictos al update”

— Recursos de aprendizaje gratuitos

— Setups, resoluciones y plataformas

— Nuevas apps/herramientas y procesos. 

— Comunicación gráfica y audiovisual en tiempo real.

Topics: Velocidad de innovación y los problemas de preservación de la obra

Día 3: “Celebraciones Virtuales”

— Construir un entorno: objetos, el cielo, luces y terreno en 3D

— Avatares y otras yerbas

— Herramientas usadas durante el proceso creativo.

— Iluminación y sonido en espacios virtuales

— Gestión/publicación de un proyecto

Topics: Gamification y festivales online

Destinatarixs:

Dirigido a estudiantes de arte, tecnología, artistas y en general a personas con interés en la creación audiovisual digital. Personas que preferentemente tengan una idea incipiente o proyecto en curso vinculado a la creación de un espacio virtual.

Requerimientos:

  • Mac o Pc: Última versión de Unity3d instalada [descarga gratuita en https://store.unity.com/download?ref=personal]
  • Manejo básico de Unity3D u otro software de creación 3D

BIO LUCAS GUTIERREZ

Artista digital y diseñador industrial oriundo de la ciudad de Belén (Catamarca, Argentina) con sede en Berlín. Trabaja diversas disciplinas, desde conferencias, talleres y performances audiovisuales hasta proyectos de videoarte centrados en los nuevos paradigmas de la cultura digital.

Profundamente involucrado en la cultura del remix y los proyectos audiovisuales en tiempo real, sus influencias van desde la antropología post-trabajo hasta el modelado 3D para diseño industrial.

Su narrativa suele hacer referencia a los miedos sociales y las distopías actuales, pero, por encima de todo todo, utiliza el lenguaje de la colorida y caótica metafísica.Sus charlas y presentaciones más recientes han tenido lugar en Sonar+D y MUTEK (Argentina / México), ZKM – Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe y NYU Berlín, y ha expuesto en The New Infinity | Berliner Festspiele | Immersion, XS Gallery (Polonia), Aperto Raum y CTM / transmediale (Berlín, Alemania).

www.lucasgutierrez.com

Programación de visuales en Unity por Diego Dorado

Taller Intensivo on line
4 encuentros: jueves 12, 19 y 26 de noviembre y 3 de diciembre / 18 a 20 hs (-3 UTC)

*Cupos limitados
*NO ES NECESARIO CONTAR CON CONOCIMIENTOS PREVIOS

Presentación y objetivos:

Los encuentros estarán orientados a quienes quieran utilizar Unity2D para generar visuales que puedan controlarse via OSC. Se abordarán las bases del editor que nos permitan utilizarlo con éste fin.

Se abordará el modo de comunicación externa con la escena a través de audio y OSC, con lo cual se podrán desarrollar proyectos de contenidos audioreactivos e interactivos a través del lenguaje de programación visual llamado Klak.

Se abordará de manera práctica la configuración del sistema de rendering del engine, asi como los efectos de post procesamiento de imagen que aportan un aspecto profesional a cualquier escena.

Destinatarixs:

VJs, programadores, diseñadores, personas interesadas en el desarrollo 3D, personas con inquietudes y/o ya trabajando en el desarrollo de puestas escénicas, estudiantes de artes electrónicas, programación, diseño, artes multimediales, escenógrafos, bailarines y músicxs.

Requerimientos:

-No se requieren conocimientos previos;
-Hard recomendado: computadora i5 o equivalente en adelante + y 8gb de RAM;
-Soft: preferentemente trabajar en sistema operativo windows 10, OSX no excluyente.

Contenidos
1º Encuentro
Breve demo del tipo de output que podemos lograr con estas herramientas.
Introducción a la interfaz de Unity.
Panorama básico de las ventanas principales.
Creación de terrenos y skyboxes.
Popular una escena con elementos del Asset Store.

2º Encuentro
Lenguaje de programación visual Klak.
Controlar vía OSC utilizando OscKlak.
Convertir MIDI a OSC.

3º Encuentro
Post-procesamiento de la cámara.
Control de cámaras con Cinemachine.
Mapeo de knobs para controlar color e iluminación.

4º Encuentro
Controlar parámetros desde Ableton Live mediante el Connection Kit.
Configuración de un seguidor de envolvente en Ableton
Generación del ejecutable para utilizar sin el editor.

BIO del artista/docente:

Diego Dorado es live coder, programador y artista electrónico argentino. Le apasionan los proyectos de investigación que combinan innovación tecnológica con expresiones artísticas.
Ha trabajado como educador, diseñador sonoro, compositor y como desarrollador web y de videojuegos.
Ha participado en obras de arte electrónico programando para microcontroladores, videojuegos, procesamiento de señales, audiovisuales, sonorización de datos y webs interactivas; así como para diferentes formatos: realidad virtual, realidad aumentada, fulldome, mapping, performance audiovisual, instalaciones sonoras y tecno-textiles.